Download Album Booklet

Document-1

Στέλλα Τσάνη

H Στέλλα Τσάνη ξεκίνησε σπουδές βιολιού σε ηλικία 5 ετών, με σπουδαίους καθηγητές όπως ο Ρόμπερτ Παπαβράμης και ο Ευάγγελος Παπαδημήτρης. Αργότερα, ολοκλήρωσε τις σπουδές της με το Δίπλωμα βιολιού, στην τάξη τού Τάτση Αποστολίδη και με βαθμό Άριστα Παμψηφεί και Α΄ Βραβείο. Έκτοτε βραβεύθηκε σε διαγωνισμούς, ηχογράφησε για το ραδιόφωνο, την τηλεόραση, τη δισκογραφία και τον κινηματογράφο, έδωσε πολλά ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου σε Ελλάδα και εξωτερικό και παρουσίασε πολλά έργα σε πρώτη εκτέλεση.
Πραγματοποίησε πολλά ρεσιτάλ, σολιστικές εμφανίσεις και περιοδείες στην Ελλάδα και σε πολλά άλλα κράτη, κυρίως σε χώρες της Ευρώπης, της Μεσογείου, της Αφρικής, της Μέσης Ανατολής και της Άπω Ανατολής εμφανιζόμενη σε πολύ σημαντικούς χώρους υπό τη διεύθυνση Ελλήνων και ξένων αρχιμουσικών όπως οι: Θόδωρος Αντωνίου, Λουκάς Καρυτινός, Χάρης Ηλιάδης, Ανδρέας Πυλαρινός, Aνδρέας Τσελίκας, Βλαδίμηρος Συμεωνίδης, Ελευθέριος Καλκάνης, Αngelo Guarania, Solhi Al Vadi, Raad Khalaf, Amine Kouider, Guihad Daoud, Elise Gauthier – Villars, Jetmir Barbullushi, Νanse Gum, Joachim Harder. Είναι ιδρυτικό μέλος και α΄ βιολί του κουαρτέτου εγχόρδων L’ Anima (δημιουργήθηκε το 1996) και του Ellemis piano quartet (2003).

Τζένια Μανουσάκη

Έκανε το ντεμπούτο της στο Weil Hall του Carnegie Hall με ατομικό ρεσιτάλ το 2002 και ακολούθησαν δύο ακόμα συναυλίες στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης, το 2005 στο Isaac Stern Auditorium με τη New England Symphony και το 2006, με το Olympic Trio.
Είναι ιδρύτρια του OLYMPIC TRIO με τον πολυβραβευμένο Γερμανό βιολονίστα Peter Clemente (1ο βραβείο ARD) και τον κορυφαίο Τσέχο βιολοντσελίστα Jiri Barta (Supraphon, Deutsche Grammophon Artist ) με τους οποίους περιοδεύει συχνά και ως duo. Με το Olympic Trio έχουν εμφανιστεί μεταξύ άλλων στο Carnegie Hall στο Μέγαρο Mουσικής Αθηνών, στο Ωνάσειο Ίδρυμα της Νέας Υόρκης και σε πολλά Φεστιβάλ στην Ελλάδα και τη Γερμανία αποσπώντας ενθουσιώδεις κριτικές.
Έχει συνεργαστεί ως σολίστ με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της Ε.Ρ.Τ., την Καμεράτα Ορχήστρα των «Φίλων της Μουσικής» του Μ.Μ.Α., την ορχήστρα της Μουσικής Ακαδημίας του Μονάχου, τη Φιλαρμονική Bohuslav Martinu, την Ορχήστρα Σύγχρονης Μουσικής (Θ.Αντωνίου) τη Φιλαρμονική του Pazartzic, την Orchestre St. Peterskirche Wien, την Academica Αθηνών κ.α. και έχει στο ενεργητικό της παρουσιάσεις και ηχογραφήσεις σε δορυφορικές εκπομπές της ελληνικής ραδιοφωνίας και τηλεόρασης (Ε.Ρ.Τ, Antenna, Mega).
Σημαντικά έντυπα της έχουν αφιερώσει συνεντεύξεις και εγκωμιαστικές κριτικές όπως: «Suddeutches Zeitung», «Muenchen Merkur», «Εθνικός Κήρυκας- Νέας Υόρκης», «Καθημερινή», «Ελευθεροτυπία». Ως σολίστ έχει εμφανιστεί με μαέστρους όπως οι : Hobart Earle, Jonathan Grif ith, Nicolas Carthy, Νίκος Αθηναίος, Δημήτρης Αγραφιώτης, Ανδρέας Πυλαρινός. Peter Tiboris κ.α.
Είναι αριστούχος απόφοιτος του Εθνικού Ωδείου, της Ακαδημίας του Μονάχου και υπότροφος της Μουσικής Ακαδημίας της Πράγας. Εμπνευστές της ήταν η Lilia Boyadjieva, ο Klaus Schilde, η Margarita Hoehenrieder, ο Jan Panenka και ο Valery Schagaidatchny. Είναι Καθηγήτρια Α’ στο Ωδείο Αθηνών από το 2014.
www.jenia-manoussaki.com

Λευκή Κολοβού

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σε ηλικία 4 ετών ξεκίνησε μαθήματα πιάνου με τη μητέρα της. Στα 8 της άρχισε μαθήματα βιολοντσέλου στην τάξη του Ελευθέριου Παπασταύρου στο Ωδείο Αθηνών, από όπου πήρε το Δίπλωμά της με Άριστα παμψηφεί. Συνέχισε τις σπουδές της με εντατικά μαθήματα στην Ελλάδα με τον Renato Ripo και στο Βέλγιο στην τάξη του Jaap Kruithof. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια μουσικής δωματίου στο εξωτερικό ως ενεργό μέλος. Ασχολείται ιδιαίτερα με την μουσική δωματίου και είναι ιδρυτικό μέλος των κουαρτέτων Ellemis Piano Quartet και του κουαρτέτου εγχόρδων L’Anima, τα οποία έχουν πραγμοτοποιήσει πολλες συναυλίες εντός και εκτός Ελλάδας. Με το Ellemis ηχογράφησε τον πρώτο της δίσκο το 2004 με έργα Brahms και Chausson στην Subways Music. Τον Γενάρη του 2010 κυκλοφόρησε ο επόμενος δίσκος του Ellemis Piano Quartet με τίτλο “Εικόνες” με έργα Schumann, Handel, Cancini, Armstrong, Μαυρουδή, Κανάρη, Αρχοντίδη και Χούντα.
Τον Οκτώβριο του 2011 εκδόθηκε ο δίσκος με το κουαρτέτο εγχόρδων L’Anima με τίτλο “Music for strings” με έργα Σάββα Ζάννα. Τον Σεπτέμβριο του 2014 εκδόθηκε απο την Subways Music ο διπλός δίσκος “The String Quartets” στον οποίο το κουαρτέτο L’Anima ερμηνεύει 6 κουαρτέτα εγχόρδων του Θόδωρου Αντωνίου (1935-2018), ο οποίος βραβεύτηκε το 2016 από την Ένωση Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών. Το 2017 ηχογράφησε με την Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ το έργο “Ο χορός του Ορφέα” για βιολοντσέλο και ορχήστρα του Ιωσήφ Βαλέτ.
Υπήρξε μέλος της Συμφωνικής Ορχήστρας Πειραιά, της Ορχήστρας των Χρωμάτων, του συγκρότηματος Έγχορδα Αθηνών και του συγκροτήματος Μαρσύας. Την περίοδο 1995-2001 υπήρξε μέλος της Κρατικής Ορχήστρας Αθηνών. Έχει συνεργαστεί με τη Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ και επί σειρά ετών με την Καμεράτα-Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής και την Εθνική Λυρική Σκηνή. Τα τελευταία 15 χρόνια είναι μόνιμο μέλος στο Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών. Από το 2017 είναι μέλος της Ορχήστρας Φιλαρμόνια.

Άγγελος Πολίτης

Πήρε τα πρώτα μαθήματα κλαρινέτου στην Φιλαρμονική Εταιρεία Κέρκυρας .
Φοίτησε στη Ανώτερα τάξη του «Ωδείου Αθηνών» με τους Χαρ. Φαραντάτο και Σπύρο Μουρίκη ,απ’ όπου αποφοίτησε λαμβάνοντας Δίπλωμα κλαρινέτου με «Άριστα παμψηφεί» και διάκριση .
Συνέχισε τις σπουδές του στη Εcole Normale de Musique de Paris ,ως υπότροφος του Ι.Κ.Υ, με τον καθηγητή Guy DANGAIN. Αποφοίτησε το 2005 λαμβάνοντας Diplôme Superior de Concertiste ,καθώς επίσης έχει παρακολουθήσει την “classe de Perfectionnement” της Εcole Normale. Έχει λάβει μέρος σε διάφορα masterclass ,με διεθνούς φήμης σολίστ όπως Thomas Friedli , Philippe Cuper, Philippe Berrod , Karl Leister, Alessandro Carbonare.
Τον Ιανουάριο του 2005 απέσπασε Πρώτο Βραβείο στο Ευρωπαϊκό Διαγωνισμό κλαρινέτου «Piccardie» στη πόλη Αmiens της Γαλλίας . Το Νοέμβριο του 2012 προσκλήθηκε ως μέλος της επιτροπής στο παγκόσμιο διαγωνισμό κλαρινέτου “MARCO FIORINDO” στο Τορίνο της Ιταλίας , καθώς επίσης το Φεβρουάριο του 2013 , προσκλήθηκε ως μέλος της επιτροπής στον 7e Concours International de quintette à vent “HENRI TOMASI” Marseille(France) .
Έχει συνεργαστεί με την Ορχήστρα των Χρωμάτων, την Καμεράτα Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής , την Εθνική Λυρική Σκηνή , την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών , την Ορχήστρα Πατρών, το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής , με το κουαρτέτο εγχόρδων «L’Anima», είναι μέλος του Κουιντέτου ξύλινων πνευστών «Αίολος». Στο εξωτερικό έχει συνεργαστεί και ηχογραφήσει με την Φιλαρμονική Ορχήστρα του Essen στην Γερμανία ,με την Ορχήστρα της Όπερας του Ζάγκρεμπ στη Κροατία , καθώς επίσης και με την Ορχήστρα Accademia Nazionale di Santa Cecilia στην Ρώμη.
Έχει συμμετάσχει σε πολλές συναυλίες μουσικής δωματίου και έχει δώσει ρεσιτάλ όπως στην αίθουσα “Salle Cortot” του Παρισιού , αίθουσα Φ. Νάκας , αίθουσα Φ.Σ Παρνασσός κ.α. . Είναι μέλος του Κουιντέτου Ξύλινων πνευστών «ΑΙΟΛΟΣ» ενώ έχει συμπράξει ως σολίστ με την Συμφωνική Ορχήστρα του Δήμου Αθηναίων, τη Φιλαρμονική του Δήμου Αθηναίων, την «Καμεράτα» Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής, την Φιλαρμόνια Ορχήστρα Αθηνών και με την Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ. Με το Κουιντέτο ξύλινων πνευστών «ΑΙΟΛΟΣ» έχει ηχογραφήσει έργα Ελλήνων συνθετών και έχουν κυκλοφορήσει από τη σειρά GREEK CLASSICS της δισκογραφικής εταιρείας NAXOS . Έχει ερμηνεύσει έργα Ελλήνων συνθετών σε πρώτη εκτέλεση και έχουν αφιερώσει σε αυτόν έργα τους όπως οι Θόδωρος Αντωνίου, Μπάμπης Κανάς, Φάνης Αντωνόπουλος , Φίλιππος Τσαλαχούρης, Ευάγγελος Κοκκόρης , Χάρης Κανάκης . Διετέλεσε επί εικοσαετία 1ο κλαρινέτο στην Εθνική Συμφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ. Διδάσκει κλαρινέτο στο Ωδείο Αθηνών και στο Ωδείο Athenaeum .
Είναι μέλος της Φιλαρμονικής του Δήμου Αθηναίων και 1ο κλαρινέτο ως μόνιμος συνεργάτης της Καμεράτα «Ορχήστρας Φίλων της Μουσικής».

Βίκυ Στυλιανού (1959 – 2024)

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Άρχισε µαθήµατα πιάνου σε ηλικία πέντε χρόνων. Σε ηλικία δέκα χρόνων πήρε το πρώτο βραβείο στον Πανελλήνιο διαγωνισµό πιάνου σε µνήµη Καίτης Παπαϊωάννου. Με υποτροφία από την οργάνωση “Μουσικά Νιάτα” παρακολούθησε σεµινάρια στο Βέλγιο µε τους διακεκριµένους πιανίστες Monique Haas και Frederic Gevers. Πήρε το δίπλωµά της από το Ωδείο Αθηνών µε Πρώτο Βραβείο. Με υποτροφία από τη Γαλλική κυβέρνηση, σπούδασε στο Παρίσι (École Normale). Επίσης σπούδασε στη Μουσική Ακαδηµία της Βασιλείας, όπου πήρε δίπλωµα σολίστ. Έδωσε πολλά ρεσιτάλ και συναυλίες µουσικής δωµατίου στην Ελλάδα και το εξωτερικό (Αγγλία, Γαλλία, στο Φεστιβάλ Σπολέτο και στον Φλωρεντινό Μάη στην Ιταλία, Γερµανία, Ελβετία, Βέλγιο, Ολλανδία, Σουηδία, Βουλγαρία, Τσεχία, Πολωνία, Αλβανία, Τουρκία, Ρουµανία, Κύπρος, Η.Π.Α, κ.α).
Ως σολίστ εµφανίστηκε µε πολλές Ελληνικές και ξένες ορχήστρες (Κρατικές Ορχήστρες Αθηνών και Θεσσαλονίκης, Ορχήστρα των Χρωµάτων, Εθνική Συµφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ, Καµεράτα – Ορχήστρα των Φίλων της Μουσικής, Συµφωνική Ορχήστρα του Δήµου Αθηναίων, Ορχήστρα Δωµατίου της ΕΛΣ, Δηµοτική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, Δηµοτική Ορχήστρα Βόλου, Εθνική Ορχήστρα του Βελγίου, Συµφωνική Ορχήστρα της Βασιλείας, Ορχήστρα της Μουσικής Ακαδηµίας της Βασιλείας, Συµφωνική Ορχήστρα Κύπρου, Ορχήστρα Δωµατίου “Constantin Silvestri” (Βουκουρέστι), Συµφωνικές Ορχήστρες του Μπουργκάς (Βουλγαρία), του Μαρίενµπαντ (Τσεχία), του Έρφουρτ (Γερµανία), του Μπρασόβ (Ρουµανία), της Βράτσα (Βουλγαρία), Ορχήστρα του Πανεπιστηµίου της Λουιζιάνα (ΗΠΑ), κ.α) Πραγµατοποίησε πολλές ηχογραφήσεις για το Ραδιόφωνο και την Τηλεόραση, και συµµετείχε σε Ελληνικά και διεθνή Φεστιβάλ. Το ρεπερτόριό της περιελάµβανε έργα από τη µουσική Μπαρόκ µέχρι τη σύγχρονη. Ερµήνευσε περισσότερα από 1500 έργα συγχρόνων Ελλήνων συνθετών, πολλά από αυτά σε πανελλήνια ή παγκόσµια πρώτη εκτέλεση.
Συνεργάστηκε µε προσωπικότητες όπως ο George Crumb, ο Sir Neville Marriner, ο Gunther Schuller και ο Hans Werner Henze. Συµµετείχε στην ηχογράφηση πολλών CD µε Ελληνικά έργα. Ήταν µέλος του Ελληνικού Συγκροτήµατος Σύγχρονης Μουσικής και του Τρίο Αθηνών. Το Τρίο έχει δώσει πολλές συναυλίες στην Αθήνα και το εξωτερικό και έχει ηχογραφήσει τρία CDs. Υπήρξε µέλος της Ορχήστρας των Χρωµάτων από την εποχή της ίδρυσής της από τον Μάνο Χατζιδάκι. Επανειληµµένα συνεργάστηκε µε το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, την Εθνική Λυρική Σκηνή και άλλους πολιτιστικούς φορείς. Δίδαξε πιάνο στο Ωδείο Αθηνών και στο Ελληνικό Ωδείο. Σπούδασε ανώτερα θεωρητικά (πτυχίο φούγκας). Διασκευές και ενορχηστρώσεις της έχουν ερµηνεύσει ορχήστρες και σύνολα Μουσικής Δωµατίου στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.

Στέλλα Αραµπατζόγλου

Η Στέλλα Αραµπατζόγλου γεννήθηκε στο Ρέθυµνο το 1970, όπου ξεκίνησε τη µουσική της πορεία στη Φιλαρµονική της πόλης. Σπούδασε σαξόφωνο στο Athenaeum International Cultural Center µε τους Ν. Γκίνο και Θεόδωρο Κερκέζο, αποφοιτώντας µε Άριστα Παµψηφεί και Α’ Βραβείο, και θεωρητικά µε τους Χ. Ξανθουδάκη και Δ. Διαµαντόπουλο. Έχει παρακολουθήσει masterclasses µε τους J. Y. Fourmeau, D. Campbell και G. McCrystal. Έχει συνεργαστεί µε σηµαντικά σύνολα, όπως η Rundfunk Blasorchester Leipzig, η Καµεράτα Ορχήστρα Φίλων της Μουσικής, η Κρατική Ορχήστρα Αθηνών, η Συµφωνική Ορχήστρα της ΕΡΤ κ.α. Ως σολίστ έχει εµφανιστεί µε ελληνικά και διεθνή σύνολα, ενώ υπήρξε µέλος σηµαντικών σχηµάτων µουσικής δωµατίου. Έχει παρουσιάσει σε πρώτη εκτέλεση έργα σύγχρονων ελλήνων συνθετών, πολλά από ταοποία είναι αφιερωµένα στην ίδια. Είναι πρώτο σαξόφωνο της Φιλαρµονικής Ορχήστρας Πνευστών του Δήµου Αθηναίων και ιδρύτρια και καλλιτεχνική διευθύντρια του ATHENAEUM SAXOPHONE QUARTET. Διδάσκει σαξόφωνο στο Ωδείο Athenaeum, στο Ωδείο Kodály και στο St Catherine’s British School. Ως παιδαγωγός, προωθεί ενεργά τη συλλογική µουσική πράξη, ιδρύοντας µαθητικά σύνολα και καλλιεργώντας τη συνεργασία και τη δηµιουργικότητα.

Παναγιώτης Γιαννακάκης, πιάνο

Γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε στο Ωδείο Αθηνών με τη Μαρία Ρώτα και στο Ωδείο Τσαϊκόφσκι της Μόσχας.