Sorry, no results.
Please try another keyword
Η παορύσα κυκλοφορία είναι μια συλλογή που περιέχει είκοσι επτά έργα είκοσι έξι Ελλήνων και Κυπρίων συνθετών λόγιας και τζαζ μουσικής της περιόδου 2000-2024, τα οποία είναι αφιερωμένα στον Θωμά Ταμβάκο ή είναι αναθέσεις του ΑΕΜΘΤ προς τους συνθέτες. Προέρχονται από ένα γενικότερο σύνολο ογδόντα δύο έργων εβδομήντα τριών συνθετών. Σε αυτά εντάσσονται πέντε έργα τα οποία χρησιμοποιούν προηχογραφημένο υλικό και ηλεκτρονικούς ήχους και τέλος, ένα έργο αμιγώς jazz μουσικής. Την ερμηνεία τους υπογράφουν σαράντα ένας μουσικοί, μία ορχήστρα δωματίου και τρεις από τους συνθέτες.
Καλύπτει ένα ευρύ ηλικιακό φάσμα συνθετών, από τον πρεσβύτερο Δημήτρη Δραγατάκη (1914-2001) έως τη νεότερη Αιμιλία Βαΐτση (γενν. 1995).
Το «Ἀενάως ποιεῖν» έχει διττή σημασία. Αφενός μεν τονίζει την αδιάκοπη και μακραίωνη παρουσία των μουσικών δημιουργών μας στο καλλιτεχνικό γίγνεσθαι και αφετέρου το γενικότερο έργο που επιτελείται στο ΑΕΜΘΤ, εδώ και σαράντα πέντε έτη, από την ίδρυσή του (1980).
Το δισκογράφημα αφιερώνεται στη μνήμη των τεσσάρων «απόντων» μουσικών δημιουργών, στον Δημήτρη Δραγατάκη, τον Ντίνο Κωνσταντινίδη, τον Θόδωρο Αντωνίου, τον Κώστα Μπραβάκη και επίσης, στη μνήμη της πιανίστα Βίκυς Στυλιανού.
He was born in Thessaloniki. He studied violin under Stavros Papanastasiou and higher music theory under Solon Michaelidis at the State Conservatory of Thessaloniki (1959-1971). In 1974, he received a law degree from the Aristotle University of Thessaloniki. He has been a partner of the Music Department of the Aristotle University of Thessaloniki, a member of the State Orchestra of Thessaloniki (1969-1974), and director of various Thessaloniki-based choirs. He was one of the founding members of the “Week of young artists” (Evdomada neon kallitechnon), organized by the Thessaloniki International Fair. In 1970, his first work for orchestra was performed by the Thessaloniki State Orchestra, conducted by Solon Michaelidis. During the same period, he composed music for play performances at the State Theatre of Northern Greece. In 1974-1978 he continued his musical studies at Berlin’s Hochschule der Künste under Max Baumann and Hans-Martin Rampenstain, graduating with a diploma in composition and conducting. He collaborated with the Macedonia Radio Station (1979-1983). He has been artistic director of the Thessaloniki State Symphony Orchestra (1983-1992) and the Music Ensembles of Greek State Radio and Television – ERT (1997-1999), and professor at the State Conservatory of Thessaloniki (1980-1984). He is the artistic director of the Festival of Patmos island, director of the Conservatory of Music College (Thessaloniki) and the Hellenic Conservatory of Music and Arts (Athens). At the same time, he teaches/lectures at the Musicology Department of the Fine Arts Faculty of the Aristotle University of Thessaloniki. As of October 2004, he is the artistic director of the Corfu Municipal Orchestra. He is a member of the Greek Composers Union. His works have been performed in Greece and abroad. His compositions have been awarded by the Onassis Cultural Centre and the Ministry of Culture, as well as at international competitions in Spain and Italy (2004). He has conducted orchestras in Western and Eastern Europe, Turkey, USA, Argentina, Australia and England. He has been artistic director of the GNO in the period 1994-1997.
Ο Δημήτρης Δραγατάκης πρωτοπάτησε στο δρόμο της μακρόχρονης καριέρας του στη μουσική σε νεαρή ηλικία στην Ήπειρο όταν άρχισε να μαθαίνει βιολί και αργότερα συνέχισε τις σπουδές του στην Αθήνα στο Εθνικό Ωδείο. Η μουσική ήταν και παρέμεινε η κύρια εστίασή του στη ζωή και αυτό το πάθος του έδωσε όλες τις σημαντικές αποφάσεις του, από την παιδική του ηλικία, όταν κατασκεύαζε και έπαιζε ένα βιολί με φύλλα καλαμποκιού μέχρι την περίοδο είκοσι ενός ετών που έπαιζε βιόλα για την Εθνική Λυρική Σκηνή, μέχρι τη σύνθεση του Κουαρτέτο εγχόρδων αρ. 7, ένα κομμάτι που κρατούσε στα χέρια του ώρες πριν πεθάνει. Ο ήχος των εγχόρδων ήταν το ιδανικό όχημα για τον Δημήτρη Δραγατάκη να εκφράσει τις σκέψεις του και τα κουαρτέτα εγχόρδων του είναι η πιο ολοκληρωμένη συλλογή μουσικών έργων του. Αν και άρχισε να γράφει μουσική τακτικά μόλις την τέταρτη δεκαετία της ζωής του, το μυαλό του Δραγατάκη ήταν πάντα συνθέτης. Το να αναφέρεται στον εαυτό του ως «μηρυκαστικό ον» εξηγεί κατά κάποιο τρόπο το καθυστερημένο ξεκίνημά του. Συγκέντρωσε γνώσεις και εμπειρίες, εικόνες και λέξεις ανίκανες να εκφραστούν ή να περιγραφούν, και μνήμες αρκετές για να γεμίσουν μια άλλη ζωή, και όλα αυτά χύθηκαν στις συνθέσεις του.
Δεν υπάρχει διαθέσιμη βιογραφία.
Δεν υπάρχει διαθέσιμη βιογραφία.
Dr. Spiros Deligiannopoulos teaches Advanced Music Theory and Piano in the Department of Music Studies of the Ionian University. He holds a PhD in Music Composition from the School of Music Studies of the Aristotle University of Thessaloniki, where he also completed his BA in Musicology. Dr. Deligiannopoulos is also a graduate of the University of London (Goldsmiths College) where he completed his postgraduate studies in Composition (Mmus in Composition).
While studying for his BA, he also completed his music studies in the State Music Academy of Thessaloniki and the Contemporary Conservatory of Thessaloniki (Certificates in piano, harmony, counterpoint, fugue and a Diploma in piano – 1st Prize award for outstanding performance).
He has participated in the International Music Institute Darmstadt (IMD) collaborating with composers such as Bryan Ferneyhough, Pierluizi Billone and Giorgos Apergis. He has also been awarded the 1st Prize in the ‘G.A.Papaionannou Composition Contest’ organized by the Greek Composers Union for his work ‘String Quartet no.2’.
His extensive research and writing experience is evidenced through a body of work that numbers over 300 articles in the area of musicology, commissioned by institutions such as the Publications Department of The Athens Concert Hall, the Athens and Epidaurus Festival and the National Opera House. His research interests include piano music and especially contemporary piano techniques and the Greek piano repertoire.
Ηis compositions number over 70 works in a wide variety of genres: chamber music, choral works, pieces for piano, soundtracks for theater and cinema and symphonic works. The majority has been performed in Greece and abroad in venues such as: The Athens Concert Hall, Theocharakis Foundation, Parnassus Literary Society, Athens Goethe Institute, Hellenic American Union and Michael Cacoyiannis Foundation.
His compositions have been repeatedly broadcast on Greek National Radio. He is a member of the Greek Composers Union.
Ο Άλκης Παπαδόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε πιάνο με τον Rodney Jacobs και στο Εθνικό Ωδείο ανώτερα θεωρητικά και σύνθεση με τον Περικλή Κούκο. Αποφοίτησε με Άριστα παμψηφεί και Α΄ βραβείο.
Είναι απόφοιτος του Οικονομικού Πανεπιστήμιου Πειραιά.
Έχει γράψει έργα για συμφωνική ορχήστρα, μουσική δωματίου, για πιάνο και κιθάρα, μουσική για τον κινηματογράφο και είχε επιμεληθεί τη μουσική επένδυση για σειρά ντοκιμαντέρ κατόπιν παραγγελίας της ΕΡΤ.
Από το 1997 διδάσκει ανώτερα θεωρητικά στο Εθνικό ωδείο.
Το 2003 ίδρυσε την δισκογραφική εταιρία Irida Classical που έχει σαν σκοπό την προβολή της Ελληνικής λόγιας μουσικής και των Ελλήνων συνθετών και εκτελεστών.
Ήταν εξωτερικός συνεργάτης της Ε.Ρ.Τ σε θεατρικές εκπομπές και εκπομπές λόγου 1987-1992.
Έχει συνεργαστεί με τους εκδοτικούς οίκους Φ.Νάκας, Πατάκη και ΣΥΝΟΡΑ-Α.Α.ΛΙΒΑΝΗ για την έκδοση μουσικών βιβλίων.
Ήταν από τα βασικά μέλη του συγκροτήματος “ΠΥΞ ΛΑΞ” από το 1993 έως και το 2002 και του “Λάκη με τα ψηλά Ρεβέρ” (Λάκης Παπαδόπουλος) και ιδρυτικό μέλος του συγκροτήματος “Σύννεφα με παντελόνια”.
Ο Γιώργος Κοντραφούρης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1967. Σπούδασε κλασικό πιάνο στο Εθνικό Ωδείο της Αθήνας. Σε ηλικία 16 ετών, άρχισε να ενδιαφέρεται για την τζαζ και συνέχισε με μαθήματα αυτοσχεδιασμού με τον Μάρκο Αλεξίου. Μελέτησε επίσης με τον Jim Beard και τον Jarmo Savolainen. Πήρε μεταπτυχιακό και Μάστερ στην τζαζ ερμηνεία από την Ακαδημία Sibelius στη Φινλανδία.
Παίζοντας πιάνο ή χάμοντ έχει συνεργαστεί με πολλούς διάσημους μουσικούς όπως οι: Marc Johnson, Arild Andersen, Marcus Stockhausen, Andy Sheppard, Ralph Peterson Jr., David Liebman, Houston Pearson, Eric Alexander, Lou Donaldson, Sam Newsome, Benny Golson, Tim Hagans, Bob Sheppard, Carmen Lundy, Sheila Jordan και πολλούς ακόμη.
Διδάσκει πιάνο και χάμοντ εδώ και αρκετά χρόνια στο Ωδείο Athenaeum στην Ελλάδα, στην Ακαδημία Sibelius Academy στη Φιλανδία, ενώ τα τελευταία χρόνια ανήκει στο διδακτικό προσωπικό του Ιονίου Πανεπιστημίου στην Κέρκυρα. Έχει δώσει πολλά σεμινάρια στην τζαζ μουσική στην Ελλάδα και το εξωτερικό.
Η Μαρία Μοσχίδου έχει δώσει πολυάριθμες συναυλίες τόσο ως σολίστ όσο και ως μέλος συνόλων μουσικής δωματίου. Έχει εμφανιστεί στις σημαντικότερες αίθουσες της Αθήνας, σε πολλά Ελληνικά φεστιβάλ καθώς και σε διεθνή φεστιβάλ στην Αργεντινή και τον Καναδά. Έχει ηχογραφήσει και ερμηνεύσει ζωντανά για το 3ο Πρόγραμμα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας. Απόφοιτος του Εθνικού Ωδείου με την υψηλότερη διάκριση, παρακολούθησε σεμινάρια σημαντικών καθηγητών από πολύ νεαρή ηλικία και έγινε δεκτή στα Διεθνή Piano Master Classes στο Tel-Hai του Ισραήλ. Συνέχισε τις σπουδές της στο Guildhall School of Music and Drama στο Λονδίνο. Έχει επανειλημμένως παρουσιάσει πρώτες εκτελέσεις έργων σύγχρονων Ελλήνων συνθετών μεταξύ των οποίων το αφιερωμένο στην ίδια Κοντσέρτο για πιάνο του Άλκη Παπαδόπουλου. Διδάσκει πιάνο στο Εθνικό Ωδείο – παράρτημα Χολαργού.